Dança de rua: o esporte que move gerações

Qualidade de Vida

07/03/2024

Conheça a história da dança de rua, seus principais estilos e dicas de filmes para se aprofundar nesse universo cultural.

4 min de leitura

Dança de rua: o esporte que move gerações

O Brasil é amplamente reconhecido em todo o mundo por sua rica diversidade cultural. E, entre as diversas manifestações da nossa cultura espalhadas de Norte a Sul do país, uma se destaca de maneira singular: a dança de rua.

Essa modalidade vem ganhando cada vez mais espaço e adeptos por aqui, refletindo a energia inesgotável e a criatividade ímpar das ruas brasileiras

Este é mais um artigo especial do Viver Bem, em que abordaremos a dança de rua e contaremos um pouquinho de sua história. Você também vai conhecer os estilos e receber dicas para assistir filmes relacionados a esse universo.

História da dança de rua

A dança de rua surgiu durante a grande crise econômica do final da década de 1920, nos Estados Unidos. É considerada uma das primeiras manifestações artísticas daquele período, em que músicos e dançarinos começaram a se apresentar nas ruas depois de perderem o emprego.

Nas duas décadas seguintes, outros ritmos de origem afro-americana influenciaram o estilo, como o blues e o rhythm and blues. Mais tarde, já no final da década de 1960, o cantor James Brown trouxe novas nuances ao criar outro ritmo: o Soul.

Influenciada também por outras batidas como o funk, o disco, o rap e o hip-hop, a dança de rua é muito mais que um estilo. Ela está associada à cultura e à identidade negra, sendo uma das principais manifestações artísticas afro-americanas.

Ao atingir seu auge nos Estados Unidos, em 1981, a dança de rua ganhou o mundo e alcançou repercussão internacional, chegando posteriormente até ao Brasil. O primeiro curso brasileiro surgiu na cidade de Santos, em São Paulo.

jovens dançando dança de rua em uma praça

Estilos de dança de rua

Uma característica forte da dança de rua é que existem diversos estilos, que chamam a atenção pelos movimentos coreografados fortes, sincronizados e rápidos. Pernas, braços, cabeça e ombros são muito utilizados em todos eles.

Entre os principais estilos, estão:

Hip-hop dance

O hip-hop dance, que é a dança de rua ao som de músicas de hip-hop ou rap, teve origem na década de 1980, durante festas como as block parties e house parties, realizadas em Nova York (EUA).

Inicialmente, os dançarinos faziam movimentos existentes em outros estilos de dança, mas também criavam outros passos e os mesclavam com as próprias ideias, resultando em um novo estilo de dança.

Breaking

O breaking, também conhecido como b-boying, está associado à cultura hip-hop. Ele ocorre durante os breaks das músicas de hip-hop, e os dançarinos são chamados de b-boys ou b-girls.

Desde os anos 1970, passou por diversas gerações, com a contribuição de grupos pioneiros como o “Rocksteady Crew” para seu desenvolvimento. Os elementos fundamentais desse estilo de dança englobam os Freezes, os Moves e o Footwork.

Locking

Desenvolvido pelo dançarino e coreógrafo Don Campbell, o locking era um único passo. Com o passar dos anos, outros passos foram criados e inseridos a esse estilo. Sua popularidade nos Estados Unidos influenciou diversas formas de arte, graças a seu estilo único, distinguindo-se dos demais estilos da época.

House dance

Nasceu nos clubes de Nova York, em meados dos anos 1980, sendo uma espécie de fusão entre o hip-hop e o house music. Esse estilo é conhecido por incorporar uma variedade de influências, refletindo a diversidade dos bairros estadunidenses.

Inspirada pela capoeira, pelo samba, pela salsa, pelo sapateado e por outras modalidades, o house dance se destaca como uma das formas mais criativas de dança urbana.

Popping

Por fim, o popping, que apresenta uma técnica de contração muscular, foi criado nos anos 1970 com o grupo “Electric Boogaloos” (EB’s), liderado por Boogaloo Sam.

Outros membros do EB’s, passados e presentes, contribuíram para a evolução dos estilos e passos feitos atualmente. Boogaloo, Waving e Tutting são exemplos de danças associadas ao Popping, embora apresentem abordagens distintas.

Que tal conhecer escolas de dança em BH?

Conhecer a história e os estilos da dança de rua deixou você com vontade de balançar o esqueleto? Se a resposta é sim, saiba que o Viver Bem tem um conteúdo especial pra você!

É um artigo completo, por meio do qual você vai conhecer os principais benefícios de dançar e boas opções de locais que oferecem aulas de dança na capital mineira. Acesse agora:

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3 filmes sobre dança de rua para assistir

Se interessou pelo universo da dança de rua? Uma boa pedida é assistir a alguns filmes que retratam essa cultura. Por isso, nós separamos 3 dicas pra você. Acompanhe:

1 – Ela Dança, Eu Danço

Lançado em 2006, Ela Dança, Eu Danço conta a história de Tyler Gage, garoto enviado para prestar serviços comunitários em uma escola de artes depois de depredar um colégio.

Por lá, ele conhece Nora Clark, uma dançarina de dança moderna que está em busca de um novo parceiro. Embora esteja habituado à dança de rua, ele reluta antes de aceitar o desafio, mas se apaixona por ela.

Classificação: 12 anos

2 – Honey – No Ritmo dos Seus Sonhos

Honey – No Ritmo dos Seus Sonhos segue a história de Honey Daniels, dançarina de hip-hop que sonha em se tornar coreógrafa.

Quando é descoberta por importante diretor de clipes, ela enfrenta desafios com as tentativas desse homem para sabotar sua carreira após ser rejeitado. O filme é uma jornada emocionante de Honey em busca de seus sonhos e paixão pela dança.

Classificação: 14 anos

3 – Street Dance – Duas Vezes Mais Quente

Em Street Dance – Duas Vezes Mais Quente, conhecemos a história de Ash, dançarino determinado a vingar a humilhação sofrida no palco por um grupo rival. Ele viaja pelo mundo em busca de talentos para formar um grupo capaz de derrotar seus adversários. O filme é uma jornada emocionante repleta de dança e rivalidade.

Classificação: 14 anos

Conheça a Escola de Artes do Instituto Unimed-BH

O Instituto Unimed-BH, fundado em 2003, é uma associação sem fins lucrativos que se dedica ao desenvolvimento de iniciativas socioculturais e socioambientais.

Uma de suas principais iniciativas sociais é a Escola de Artes, que oferece, desde 2007, aulas de balé, percussão e danças urbanas para crianças e jovens que moram na Comunidade Morro das Pedras, em Belo Horizonte.

Saiba mais sobre a Escola de Artes e o Instituto Unimed-BH:

Instituto Unimed-BH: conheça a iniciativa que transforma vidas

Unimed-BH
Por Unimed-BH

Há mais de 50 anos a Unimed-BH segue firme em seu propósito de cuidar e está presente na vida de mais de 1,5 milhão de pessoas oferecendo assistência completa e de alta qualidade.

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